Heartstopper (T1) | Análisis - Parte 2.2

 

Simbología

Cuando hablamos de colores ya hablamos de símbolos, porque son elementos a los que dotamos de un significado subjetivo. Pero no son los únicos elementos. Objetos, animales, sonidos... todo es susceptible de significar algo o ser una metáfora para algo.

He seleccionado aquellos que he sabido detectar y te doy mi interpretación, pero doy por sentado que hay más que se me escapan.

Elementos de la naturaleza. Éste es un grupo relativamente grande de elementos, toda la temporada está plagada de ellos. Algunos están traídos directamente del cómic de Heartstopper, ya sea en forma de animaciones o de pinturas reales como los murales de las escuelas. En el arte la naturaleza siempre ha sido una poderosa fuente de inspiración. Como categoría general, la abundancia de elementos naturales en la serie nos transmite justamente naturalidad, es decir: toda orientación sexual es natural, toda identidad de género es natural, toda exploración personal es natural, toda necesidad de vínculo es natural, etc. Esto ya está contemplado así a propósito en el cómic. Ahora bien, cada elemento tiene su significado propio e independiente.

• Las flores. Aquí no me centraré en el lenguaje de las flores sino al hecho de que simplemente están presentes o vemos sus pétalos. Suelen simbolizar pureza, inocencia, buenos sentimientos y algo que emerge y llena de plenitud. El amor, por ejemplo, es un sentimiento que emerge gradualmente en Heartstopper, como lo hace el florecimiento en primavera.
• Los pájaros. Suelen transmitir alegría, armonía y vida, a veces también excitación, pero también libertad. A veces, una pareja de pájaros puede representar el vínculo puro y sincero entre dos personas, habitualmente con connotación romántica.
• Cuando Nick, en el coche con su madre, sonríe tras recibir el mensaje de gratitud de Charlie (1 - Meet), se superpone la animación de dos gaviotas. En el último capítulo oímos gaviotas (pero no las vemos, creo) por la cercanía del mar. Las gaviotas son uno de los elementos que se dan al inicio y al final de la temporada, sirviendo así de apertura y cierre, y en sí mismas las interpreto como símbolo de aventura y de conexión, así como de coraje para ir más allá de lo establecido. En el primer episodio inicia la aventura de Heartstopper, con el encuentro entre Nick y Charlie y la decisión de estrechar una amistad, mientras que en el último capítulo la aventura inicial concluye con ambos juntos, con una conexión sana, profunda y comprometida, y libres, lo que posibilita el comienzo de una nueva aventura como oficialmente pareja.
• ***Añado a lo de las gaviotas a última hora. Antes de cerrar el análisis me he fijado por casualidad en que aparecen dos gaviotas justo después de que Tao y Charlie arreglan sus problemas. Tras la conversación, Tao se va y tenemos un plano de perfil de la cara de Charlie y las gaviotas por ahí. No sé muy bien cómo encaja con mi interpretación de antes, quizá implica que Tao y Charlie han recuperado cierta conexión o alcanzado un nuevo estado de armonía en la amistad que implica a su vez mayor libertad, sobretodo por Tao que ha vencido su miedo a la soledad y está más en paz consigo mismo. Charlie desde luego sí ha tenido el coraje de ir más allá, recién acaba de destrozar a Ben en la carrera y está preparado para hablar con Nick y ha querido tratar con Tao en vez de aislarse del mundo. La conversación previa con Ajayi le hizo muy bien.
• Hay un momento al final del episodio 5, después de que Nick fuera honesto con Imogen, cuando se le ve entre sus colegas pero desconectado de ellos y levantando la mirada al cielo. En ese instante dos pájaros dibujados vuelan juntos. Para mí eso tiene doble significado: por un lado, es obvio que se ha quitado un peso de encima y se siente un poco más libre al no querer bailarle más el agua a sus colegas; pero por otro, y creo que más importante, se trata de nuevo de una pareja de pájaros, pudiendo simbolizar a Nick y a Charlie, y es que ahora Nick tiene clarísimo que tiene sentimientos románticos por Charlie y se da a sí mismo permiso para que sus pensamientos puedan volar libremente y vayan al lado de Charlie. Se da el permiso, decisión valiente, de estar en serio con él. Adicionalmente, los dos pajaritos siguen un esquema análogo entre el naranja y el verde, un esquema cálido pero a la vez equilibrado, y es que psicológicamente Nick ha resuelto uno de sus dilemas internos y está algo más en paz sin perder la excitación de lo que está por venir.
• Cuando Tao y Elle se tumban sobre las mesas del aula de arte (8 - Boyfriend) les rodean, como aureolas en sus cabezas, pájaros recortados de papel. Sus colores completan una tétrada al unírsele la gama roja que aportan los dos personajes. Ambos se encuentran en un lugar psicológico muchísimo mejor y creo que los pájaros simbolizan eso. De hecho, Tao le promete a Elle que él ahora está bien, en comparación con cómo lo hemos visto en capítulos anteriores.
• Las mariposas. Suelen indicar transformación, metamorfosis y evolución hacia una nueva etapa. Un ejemplo claro y bonito es cuando rodean a Tao y Elle (8 - Boyfriend). Tao ha vivido una transformación personal, pero a su vez en esos dos instantes en que conectan con la mirada él despierta a algo nuevo y ambos personajes podrían transformar su relación de amistad y llevarla en otra dirección o a una nueva etapa. Por si fuera poco, la escena termina enfocado dos enormes mariposas en la pared, además una azul y una naranja, recordando esa idea de complementariedad que habíamos explorado en un apartado anterior.
• Las hojas de árbol. Pueden estar ligadas al paso de las estaciones y por tanto se pueden usar para marcar el tempo de la historia, transiciones y momentos clave, como cuando Charlie ve a Nick por primera vez y se sienta a su lado.
• La pintura de árbol del aula de arte. Tiene algunos brotes y flores, por lo que es un árbol vivo. No me queda muy claro si tiene raíces, porque la parte del árbol pintada en el suelo parecen ramas con más brotes, pero podemos suponer que sí. El árbol no es sólo un símbolo de vida, también lo es de crecimiento, evolución y acumulación de conocimiento. Cuando Charlie necesita enraizarse, pisar tierra, se sienta en las raíces del árbol. En el final de temporada, tras la conversación con Ajayi, Charlie queda enfrentado al árbol, y es probablemente una forma visual de decirnos que a lo largo de los 8 capítulos él ha aprendido, crecido y madurado, aunque le falta terminar de aplicar lo que aprendió en ese proceso. Adicionalmente, puesto que Charlie se planteaba si sería mejor dejar de existir, el árbol es un reflejo del retorno a la vida, a la existencia.

—No permitas que te hagan desaparecer. (Ajayi en esa escena)

• La playa. De vez en cuando en Heartstopper vemos algún detalle que recuerda al mar, como las gaviotas y el mural de olas marinas. Sabemos que la playa es el destino escogido para la cita de Nick y Charlie al final de la serie, y es donde se cierra la primera temporada. A nivel simbólico una playa hace de transición entre dos medios distintos, la tierra y el agua. Con los pies en la tierra nos sentimos a salvo y estables, pero históricamente lanzarse al mar abrió posibilidades, descubrió nuevos territorios y estableció alternativas rutas comerciales. Ahora bien, el mar es inescrutable, profundo, misterioso y voluble... como la psique y las emociones. Heartstopper juega con el dilema entre quedarse en lo conocido pero seguro o atreverse a lo desconocido pero que aterra. Por otro lado, el proceso de autoexploración y autodescubrimiento está fundamentado en la vulnerabilidad, y ésta junto a la intensidad emocional nos puede llegar a sobrecoger y ahogar o nos puede liberar y transformar. Quizá la clave está en un poco de todo: un poco de tierra y un poco de agua, un poco de espacio seguro y un poco de valentía. La dualidad tierra-agua recuerda a la cromática naranja-azul y en cómo esos dos colores y sus significados tienen una función complementaria cuando están en equilibrio. Por eso tiene sentido que la serie termine ahí, en la playa, con Nick y Charlie, en ese par complementario de colores, en un día soleado.
• El arcoiris. El propósito más obvio es el de recordar al colectivo LGBTIQ+ por asociación con la bandera arcoiris. Pero en sí mismo un arcoiris es un símbolo de esperanza, de superación de problemas y de perfecta armonía: la esperanza de que tras la lluvia sale el sol; la superación al ser un puente que conecta la tierra con un plano más elevado, el cielo; y la perfecta armonía al ser una secuencia completa de colores análogos. Ejemplos.
• Efectos de luz que generan arcoiris, como cuando Charlie ve a Nick por primera vez, cuando Elle entra en la cafetería para comer por primera vez con Tara y Darcy, o cuando Charlie va a visitar a Nick por primera vez en su casa. Muchas primeras veces. En esta serie les encanta hacer eso (y a mí también, no te voy a mentir).
• El pin de la bandera LGBTIQ+ que lleva siempre el profesor Ajayi.
• El arcoiris sobre Higgs (2 - Crush) antes de ver a Elle.
• La bandera y luego rueda arcoiris (3 - Kiss) tras besarse Tara y Darcy y que parecen mezclarse con la escena. Una de mis escenas favoritas.
• Sobre la estación de tren, enorme. (8 - Boyfriend).

Viñetas o marcos de cómic. Son usadas como transición entre planos, o para organizar distintos planos a la vez en una misma escena con el fin de proveer múltiples fuentes de información o diferentes perspectivas de una misma cosa. Aparecen ya desde el minuto 1 de la serie. No sé si tienen un significado propio, creo que es una forma de recordar que la serie proviene del cómic. La verdad es que cuando vi en el primer minuto las viñetas y los motivos naturales me entró una euforia increíble, ya que lo sentí como un tributo a la obra original de Alice Oseman y me dio la sensación de meterme dentro del cómic como si yo viviera un isekai.

Los carteles de la biblioteca. En el primer capítulo Charlie va dos veces a la biblioteca a encontrarse con Ben. En la primera ocasión, justo al comienzo del capítulo, la escena de entrada enfoca una pared blanca con un reloj en medio de dos carteles. Muy cerca hay un pequeño letrero verde de "Fire Exit" (salida de incendio) con una flecha que apunta a la derecha. Ben le da plantón esa vez. En la segunda, cuando por fin quedan, sobre la cabeza de los dos personajes hay un tercer letrero. Los tres carteles son citas literarias. Por orden, son las siguientes:

• "I am no bird and no net ensnares me", por Jane Eyre. La cita completa, que no cabría en el cartel, es: "I am no bird; and no net ensnares me. I am a free human being with an independent will". La traducción aproximada sería: "No soy un pájaro y ninguna red me atrapa. Soy un ser humano libre con voluntad independiente". Las secuelas del bullying y de la relación con Ben son una red que atrapa y anula a Charlie. Y cuando parece que se ha liberado llega el capítulo 7 y vemos que sigue en esa red. Charlie necesitará afirmar su persona, su voluntad y su derecho a existir para liberarse por completo.
• "To love oneself is the beginning of a lifelong romance!", por Oscar Wilde. La traducción sería: "¡Amarse a une misme es el comienzo de un romance para toda la vida!". Es una declaración obvia de amor propio y autoestima. Charlie tiene tendencia a bajo amor propio y baja autoestima, lo que le hace presa fácil de Ben y del grupo de acoso.
• "To thine own self be true", de Shakespeare en la obra Hamlet. Lo traduzco como: "Sé fiel a ti misme". Forma parte de un listado de consejos de conducta que el personaje de Polonio le da a su hijo Laertes. La cita completa (que no el listado entero) es "This above all: to thine own self be true, and it must follow, as the night the day, thou canst not then be false to any man", que traduciría más o menos como "Sobretodo: sé fiel a ti misme, y a esto le sigue, como la noche sigue al día, que por lo tanto no puedes ser una persona falsa con nadie". Anecdóticamente, quizá por casualidad, la flecha del letrerito de salida de incendio apunta justamente en dirección a este cartel, pero por diversión mía voy a jugar a que es algo intencional. Y es que, si la relación de maltrato con Ben es un incendio, la salida de emergencia es que Charlie sea fiel a sí mismo y sea honesto con su círculo cercano en vez de ponerse una máscara y ocultar lo que realmente piensa y siente.

Parada de autobús. A Charlie y a Tori les vemos tomar el autobús varias veces, pero creo que sólo en el primer capítulo vemos una parada de bus como tal. Justo ahí Charlie se debate entre escribir o no a Nick, como ya he analizado previamente, lo que deja a la parada en sí como un punto crucial donde cambia la vida para siempre: ¿le dices a Nick lo que realmente le quieres decir COMO realmente se lo quieres decir, o no das el paso? ¿Tomas la oportunidad o la dejas marchar? Es un momento bisagra, trascendente. La parada de autobús tiene su análogo en la estación de tren del capítulo 8, que representa el desenlace al que ha llevado esa decisión inicial trascendente. Ambos símbolos funcionan también como las gaviotas, sirven de apertura y cierre de la trama para esa temporada, y de hecho van conectados: tras el mensaje enviado por Charlie desde la parada de bus vemos las gaviotas sobre Nick, y tras el viaje en tren oímos las gaviotas. Como detalle, el cartel naranja de la parada de bus dice "BE KIND. Everyone deserves kindness", que traducido sería "SÉ AMABLE. Todo el mundo merece amabilidad".

Los corazones. Creo que en el contexto de la serie representan enamoramiento o alguna clase de atracción romántica, pero no necesariamente amor como tal.

• En la fantasía de Charlie (1 - Meet), las dos picas del escudo de Truham en el blazer de Nick han sido sustituidas por dos corazones delineados en rosa, además del filtro rosa de la escena en sí y los pétalos rosas de flores.
• Cuando Imogen se siente invitada por Nick a la fiesta de Harry (3 - Kiss) sobre su cabeza aparecen y petan corazones lilas como si fueran burbujas, los cuales siguen manifestándose en el título del capítulo. Es una interesante selección de color. Antes había hablado del violeta y mi interpretación como complicidad e intimidad y como disidencia, pero también mencioné que los colores del índigo al violeta fueron asociados a cuestiones más místicas y metafísicas, por ejemplo al conocimiento revelado. No sólo seleccionaron el lila para esos corazones sino también para la pantalla de título, lo que me lleva a pensar que simboliza una gran revelación sin perder del todo el significado de disidencia (en concreto la del colectivo LGBTIQ+) y complicidad. En ese capítulo se dan varias revelaciones:
• Imogen le revela a Nick que le gusta.
• Tara le revela a Nick que es lesbiana y que está saliendo con Darcy en una conversación vulnerable y cómplice.
• Los colegas de Nick, a su vez miembros del equipo de rugby, se revelan como principal grupo de acoso y de presión social, cómplices entre sí en el acoso y en el refuerzo de una forma tóxica de masculinidad.
• Ben se revela como personaje obsesionado tóxicamente con Charlie.
• Por supuesto, la gran revelación para Charlie de que Nick también podría ser queer y además podría corresponderle su atracción romántica, la cual ya no es una fantasía en rosa.
• La escena del primer beso de Nick y Charlie emplea el sonido del pálpito de corazón, sonido que forma parte del tema musical "Kiss" de Adiescar Chase, compositor de la banda sonora de la serie.

El ritmo de batería. Charlie toca un ritmo específico de batería cuando quiere descargar, distraerse o gestionar algo. Es, creo, el mismo ritmo las veces que lo toca y parece asociado a Ben: en el episodio 2 lo usa tras la ruptura con Ben y en el capítulo 8 cuando se autoflagela por la influencia destructiva de Ben que le hace creer a Charlie que destruye vidas ajenas, tal como le cuenta a su hermana. Una versión abreviada la usa cuando le enseña batería a Nick, probablemente porque al actor no le enseñaron otro ritmo 😅 pero, puesto que la música es algo personal y refugio de Charlie, implica que deja entrar a Nick a su vida más interna, a su espacio psicológico personal.

Electricidad y chispas. Para mí simbolizan, en el contexto de esta serie, conexión y atracción. Así de simple. A veces, cuando hay alguna forma de atracción (no necesariamente sexual), el contacto físico con una persona se puede sentir ligeramente electrizante.

La ruptura de espejo. Se da dos veces casi seguidas, como efecto de animación, al inicio del capítulo 7, una cuando recuerda una escena del pasado con Ben mientras Charlie se prepara frente al espejo para ir al cine, y otra en el título del capítulo después de que Nick y Charlie se llevan la desagradable sorpresa de la presencia de Harry y Ben. El título además pierde su color, de desatura por completo. Cuando se dan los créditos de fin de episodio éstos aparecen repentinamente rodeados de fragmentos rotos de espejo o de cristal. Entre los distintos significados están el de tener el corazón roto, por ejemplo cuando Ben ningunea a Charlie negando ser novios, y la ruptura de un vínculo, como es la amistad con Tao. Ahora bien, el énfasis en el espejo al comienzo del episodio le da más importancia a los significados de destrucción del Yo, de la identidad y de la autoestima como consecuencia del bullying y del maltrato. Estos efectos me parecen bastante más peligrosos, son los que llevan a Charlie a cuestionarse si merece existir y si su existencia no hace más que traer desgracia. La primera vez que vi este símbolo en este capítulo me impactó muchísimo y me perturbó.

Los libros de Isaac. Como símbolo son una marca de su personalidad con tendencia introvertida, una herramienta que le permite distanciarse o separarse completamente de lo que ocurre a su alrededor por necesidad o conveniencia, una muestra de su amplio abanico de intereses personales y una prueba de su habilidad con la lectura rápida. Ignoro si cada una de las obras que Isaac lee tiene un significado propio o relativo a la escena en que aparecen, pero si sientes curiosidad por la lista completa de esta temporada te la dejo aquí según el episodio en que aparecen.

1. Dune Messiah (El Mesías de Dune), por Frank Herbert. Forma parte de la saga de ciencia ficción de Dune.
2. Naruto: Volumen 72, por Masashi Kishimoto. Popular serie de manga sobre un ninja adolescente que esconde sellado en su interior el espíritu demoníaco del Zorro de Nueve Colas y que sigue su desarrollo como ninja mientras persigue su objetivo de ser el próximo Hokage (líder de su aldea). Curiosamente el volumen 72 es el último de la serie original.
3. Quantum Mechanics: The Theoretical Minimum, por Leonard Susskind y Art Friedman. Libro de introducción a la mecánica cuántica.
4. A Good Girl’s Guide to Murder, por Holly Jackson: traducido como "Asesinato Para Principiantes", sigue la investigación que la estudiante Pippa realiza sobre el asesinato de Andie Bell para su proyecto de fin de curso. Proud: My Autobiography, por Gareth Thomas: autobiografía de un ex-jugador de rugby gay.
5. Pride and Prejudice (Orgullo y Prejuicio), por Jane Austen: comedia romántica famosísima sobre la maduración personal de los dos protagonistas en la que habrá que trascender el orgullo de clase y los prejuicios personales. Radio Silence, por Alice Oseman: novela de le autore de Heartstopper en la que la estudiante Frances traba una amistad con Aled, vecino suyo y creador del podcast favorito de ella; la ironía de este libro es que Aled es un personaje del grupo protagonista del cómic de Heartstopper a quien Isaac reemplaza en la adaptación de Netflix.
6. -
7. Gender Explorers: Our Stories of Growing Up Trans and Changing the World, por Juno Roche. Colección de entrevistas a jóvenes trans.
8. There Is No Planet B: A Handbook for the Make or Break Years, por Mike Berners-Lee. Libro sobre las distintas crisis medioambientales y humanitarias y cómo éstas están ligadas a nuestros modelos de explotación de los limitados recursos de la Tierra y a nuestras formas de pensar y de ser en el mundo.

Planos y secuencias

Algunos planos, composiciones, transiciones, escenas y secuencias pueden tener significado simbólico. Merecen un subapartado para algunas de mis favoritas.

(1 - Meet) Charlie entrando en la biblioteca.

Ya cuando va por el pasillo parece que éste se va oscureciendo, pero la biblioteca está completamente en penumbra. La excepción es cuando llega a la zona soleada, donde vemos dos de las citas literarias, pero sirve para reforzar el claroscuro: Charlie está oscurecido en contraste con el fondo iluminado, con las citas literarias iluminadas, las cuales serían los consejos que él está ignorando. Una estructura oscura hace de marco y encuadra a Charlie, como si éste entrara en una caja. Todo ese rincón, esa zona de encuentro, me hace pensar en cómo la relación que tiene con Ben es muy reducida y opresiva, pero también en cómo Charlie debe mantener la relación en las sombras, en el secreto.

El plano en que Ben queda enmarcado en azul con el mural de los libros nos indica que, al final del episodio, Ben se queda sólo en esa caja pequeña; como dice el Genio en la película animada de Aladdin, "un espacio chiquitín para vivir". El mural en sí mismo, que parece que los libros levanten el vuelo y pasen de la fase oscura a la luminosa, ya nos adelanta a Charlie liberándose de esa relación; en particular, uno de los libros parece escapar del todo, en la esquina superior derecha del mural.

(1 - Meet) La sonrisa en bolígrafo.

Concretamente el plano en que enfocan en grande la mano de Charlie cuando está con Ben. Hasta ese momento de Ben hemos visto cómo al último segundo planta a Charlie al inicio del episodio, cómo cuando quedan en el aula de música le da un besico y luego "uy, me tengo que ir, ciao", y cómo en el pasillo con Nick ningunea a Charlie pretendiendo que ni le conoce y que cómo se atreve siquiera a saludarle. Es más, más adelante se nos revela que cuando Ben y Charlie se conocieron, el primero se le acercó en privado en el aula de música y desde entonces todo debe ser secreto y a escondidas.

El contraste con Nick es ENORME: se conocen en público, se saludan por el pasillo, tienen interacciones amigables y que hacen reír a Charlie. Cuando por accidente Nick le hace un garabato en boli a la mano de Charlie, lo arregla añadiendo un par de puntos, como en el emoticono de la sonrisa. Para cuando Charlie vuelve a quedar con Ben ese contraste está muy presente en la mente de Charlie y él ya ni siquiera conecta con los besos. Ese plano muestra el emoticono invertido: Ben no le hace sonreír, la relación con él no le aporta ninguna clase de felicidad, más bien lo contrario.

Mención de honor: cuando Charlie está en el bus con Tori y ella le pregunta por su tipo de chico ideal, él responde "alguien con quien pueda reír, que sea agradable y amable y le guste estar conmigo", y terminamos viendo a Nick a través del cristal del autobús.

(1 - Meet) Carrera.

Cuando Nick descubre la capacidad atlética de Charlie, ¿Charlie está corriendo por deporte o porque huye de los problemas y de sus conflictos? Esta carrera es circular, como indicando una situación en bucle. La versión espejo de esto la tenemos en el festival deportivo (8 - Boyfriend), con Charlie corriendo esta vez para enfrentar sus conflictos y su pasado con Ben, y lo supera; ahí la carrera no hace el circuito completo, sino que Charlie simbólicamente rompe el bucle.

(2 - Crush) Espejo.

Al inicio, tras pensar en el bullying de Charlie, Nick mira a su derecha y ve su reflejo en el espejo. La secuencia es excelente, pasando rápidamente a ver un reflejo de Charlie tocando la batería y volviendo al reflejo de Nick. Como ya sabes, en esta temporada se establece una relación entre el bullying y los espejos. El bullying es un ataque directo al Yo, se hace (entre otros motivos) por quiénes somos, y nuestra identidad y nuestra persona sufre y se daña. En mi experiencia, varias tácticas de bullying, inconscientes o no, son usadas de manera deliberada en situaciones como la trata de personas, para despersonalizar a alguien y romper a la persona, quien deja de sentirse humana y queda como un objeto que puede perder valor y se puede usar y tirar. Lo mismo pasa con el maltrato psicológico. Charlie ha sufrido y sufre las dos cosas: el acoso liderado por Harry y el maltrato de Ben. Mirarse en el espejo es una forma simbólica de observar nuestra identidad.

Esta secuencia en particular plantea dos cosas: en menor medida, si hay algo de Charlie en Nick, es decir, si Nick podría ser queer (el motivo principal por el que Charlie fue acosado) pero aún no se ha dado cuenta, cuestión que inconscientemente le asusta porque haría de Nick otro blanco de acoso; en mucha mayor medida, si Nick participó del acoso por inacción, cuestión que he tratado con el esquema monocromático azul, y que le llena de sentimiento de culpabilidad. Cuando más adelante Nick le dice a Charlie que no debería estar acostumbrado al acoso (7 - Bully) y Charlie responde que no debería abandonar a sus amigos porque "algunos de los de rugby son buena gente", Nick es muy claro al afirmar que ellos simplemente se quedan ahí durante el acoso, sin hacer nada, y está harto de eso; es un eco de esta secuencia, porque Nick alguna vez fue "alguno de los de rugby que son buena gente". El mundo está lleno de gente que mira y no hace nada cuando pasan cosas horribles, y es lo que permite que las cosas horribles sigan ocurriendo.

A partir de ahí, cada vez que tenemos en plano a un personaje viéndose en un espejo en parte estaremos volviendo a esta relación con la identidad, con el acoso y con el maltrato:

• ¿Charlie tocándose el pelo y preguntando a Tori si se nota su nuevo corte de pelo (2 - Crush)? Se pregunta si es digno de su amistad con Nick y de sentir ese crush por él.
• ¿Charlie lavándose los dientes frente al espejo del baño (3 - Kiss)? Se cuestiona si es digno de ser correspondido por una buena persona como Nick.
• ¿La conversación con Tao en el baño (5 - Friend)? Otro ataque a sus inseguridades y baja autoestima, justo cuando empieza a sentirse mejor consigo mismo. Lo mismo con el propio Tao, también él tiene baja autoestima y sufre el miedo a quedarse sin amistades, a que haya algo mal con quién es él para que todo el mundo le abandone.
• ¿Tara y Darcy encerradas en la sala de música (6 - Girls)? Tara nos revela la homofobia interiorizada, cómo le costó aceptarse y cómo la juzgan por ser lesbiana desde que está fuera del armario.
• ¿Charlie mirándose al espejo antes de ir al cine (7 - Bully)? Se plantea si puede encajar en el círculo de amistades de Nick, si es digno de ello y si le verán como alguien válido, a la vez que se cuestiona si es lo suficientemente válido para ser el novio de Nick (o el de alguien en general), ya que siente que no lo era para ser el de Ben. Por cierto, frase favorita: "older sister magic!" ("¡magia de hermana mayor!").

Para mí, todo esto termina con algo que no es un espejo pero que también captura el reflejo de alguien: la cabina de fotografía de cuando van a la playa (8 - Boyfriend), ya que con las fotos que se hacen Nick y Charlie nos están diciendo: sí, soy mi propia persona, soy válida, soy suficiente, soy digna y merezco la felicidad y el amor.

—¿Significa que somos novios?

—¡Sí! ¿No había quedado claro después de las últimas diez veces que nos hemos liado?

(Charlie y Nick en la playa)

(2 - Crush) El contacto de manos.

Realmente la primera escena que enfoca unas manos es en el primer episodio cuando Nick dibuja esa sonrisa en la mano de Charlie; literalmente le coge la mano. Pero seguro que tendrás más presente la secuencia de las chispitas eléctricas en el sofá. Ahí algo ha cambiado, hay alguna forma de atracción aún indefinida y la búsqueda de conexión íntima. Por íntima no me refiero a sexual sino que profundiza en lo humano, psicológico y emocional, un tipo de interacción vulnerable en esencia. El vínculo íntimo se puede dar en familia, amistad y a veces hasta con gente desconocida, no tiene por qué ser sólo en pareja. Y se puede dar con las palabras o con una mirada, no tiene por qué haber contacto físico. Ahora bien, a menudo no le damos suficiente importancia a las manos, su sensibilidad, su sutileza y su capacidad para recibir y transmitir sensaciones y emociones. Piensa en esa mano de apoyo en el hombro, la mano suave pero firme en un masaje, la mano que una persona cuidadora pone sobre otra cuando ésta se ha hecho daño y que parece calmarle el dolor aunque sea por placebo.

Un plano importante es el de las manos juntas de Tara y Darcy antes de que Elle entre en su clase, que es lo que le da la pista definitiva, junto a otras anteriores, de que ellas podrían ser pareja. La conexión íntima de las manos las delata. Cuando Tara le dice a Elle que es oficialmente parte del "círculo íntimo" las tres se toman de la mano, formalizando la complicidad e intimidad propia de una amistad cercana. Tenemos toda una secuencia corta que va saltando a ese plano de las manos, reforzando así la conexión de amistad para que se nos grabe en la mente, y que termina con el "te has hecho amiga de las lesbianas del instituto". Darcy es un mood y la quiero mucho. Tao y Elle también acostumbran a entrelazar manos a lo largo de la serie, explícitamente la cámara enfoca sus manos cada vez que lo hacen, y son dos personajes con un vínculo de amistad muy estrecho e íntimo.

En la secuencia de batería, Charlie pone sus manos sobre las de Nick para guiarle en la percusión. Inmediatamente vemos un plano en que Nick le dirige una mirada medio nerviosa a Charlie. Además están sentados muy juntitos sobre la misma silla. Si el ritmo de batería en este caso simbolizaba cómo Charlie deja entrar a Nick a su espacio psicológico personal y, por tanto, íntimo, la cercanía física y el contacto de manos consolidan ese acceso. Cuando Charlie se da cuenta de eso le suelta y suena... "Electricity", el tema musical que conecta musicalmente la escena de batería con la del sofá. Conexión y atracción.

La escena del sofá es hermosísima no sólo visual y musicalmente, sino también por cómo hace de clímax del proceso que vive Nick de que algo nuevo ha despertado y no sabe de qué se trata, y el no saber le tiene ansioso, pero sabe que quiere hacerle conectar más y más con Charlie. En parte es lo que deriva en su primer abrazo sentido, otra forma de conexión íntima; el abrazo es especialmente muy reconfortante cuando es de más de 6 u 8 segundos en vez de uno rápido, genera sensación de estar a salvo, es un contacto que hoy en día sabemos que libera oxitocina, una hormona ligada al afecto, el apego sano y la empatía. El resto de abrazos que vemos a lo largo de la primera temporada son así.

 

—No creo que sea hetero. (Tori en esa escena, con un Charlie sorprendido).

Este "quiero pero quizá no debo" de sus dos intentos por tomarle la mano a Charlie tiene su conclusión en el primer beso en la fiesta de Harry (3 - Kiss). Pero hay todo un proceso para llegar hasta ahí:

1. Imogen le coge brevemente las manos para bailar pero él dice "no puedo/sé bailar" (en inglés usa el "can't" que tiene ese significado ambiguo en esa frase), como diciendo "no puedo estar contigo", y ciertamente no siente nada durante esa interacción con ella.
2. Esta escena tiene su opuesto en la inmediatamente siguiente en que Tara y Darcy también están cogidas de la mano para bailar y que deriva en su primer beso en público en uno de los momentos más emblemáticos, icónicos, eufóricos y hermosos de la serie. Ahí Nick no sólo se alegra por ellas sino que, en su mente, algo hace clic y entiende por fin qué quiere hacer y con quién sí quiere hacerlo.
3. ¿Qué hace Nick cuando se reencuentra con Charlie en el sofá? Exacto, le coge de la mano y le dice de buscar un sitio más privado, y se lo lleva.
4. En la conversación que sirve de escalada hacia el beso están sentados bastante cerca. Charlie, sintiendo que puede tener una oportunidad con Nick, acerca levemente un pie con un movimiento de tobillo y pone su mano en el suelo, cerca de la de Nick. Y, poco a poco, entran en contacto los meñiques... produciendo chispitas eléctricas; ahí tienes la conexión con la escena del sofá. Ellos entrelazan los meñiques. Se dan un primer beso muy inocente. Y Nick, finalmente, se atreve a cogerle la mano a Charlie, siguiéndole un beso mucho más intenso, largo y seguro.

Lo que hace el lenguaje cinematográfico, me encanta. Amo la gente que trabaja en esto. ¿Ves la importancia de esas manos, de esas secuencias, escenas y planos? Espera, que hay más:

• Charlie y Nick se dan la mano cuando quedan a comer en el aula de arte (4 - Secret), a plena luz del día y sin miedo a que el profesor Ajayi sepa que están ahí, pero lo hacen con las manos bajo la mesa porque su vínculo romántico es, por ahora, secreto. Ese plano bajo la mesa (además con los chicles pegados) representa específicamente ese secreto, con Charlie reforzando el contacto para asegurar a Nick de que su relación con él no es en absoluto ni remotamente parecida a la que tenía con Ben.
• Hay otra forma de contacto íntimo y afectuoso que es el de Nick limpiando suavemente a Charlie en la enfermería, con el aura rosada y todo.
• Charlie y Nick se comunican con toques afectuosos de meñique cuando hablan de la invitación al cumpleaños del primero (5 - Friend).
• Vuelven a cogerse brevemente la mano cuando están en el parque (6 - Girls), y tiene la importancia de que ya no es bajo una mesa sino al aire libre, aunque Nick aún tiene mucho miedo.
• Luego cuando Tara y Darcy casi llegan tarde al concierto y el grupo va corriendo por el pasillo, ellas dos van de la mano y Nick y Charlie también. Y es importante porque en ese pasillo alguien les podría ver, a pesar de que no nos da tiempo a plantearnos esa posibilidad por lo rápida que es la secuencia, pero Nick en ese punto tiene ya menos miedo.
• Nick acaricia el codo de Charlie con su mano en el cine cuando le pregunta si está bien (7 - Bully). Por cierto, "Char".
• Nick y Charlie entrelazan las manos mientras ven la peli de terror. Y también saltan chispas, azules. Sí, la sala de cine es una sala oscura y mucha gente cree que por eso nadie les va a ver si hacen "cosas de pareja", pero sigue siendo un lugar público y, en este caso, lleno de gente. La prueba de ello es que Ben, que está detrás, les ve. Nick mira a su lado por si sus colegas le atrapan, pero sigue sintiendo el coraje suficiente como para mantener ese contacto físico por el resto de la película.
• Cuando el festival deportivo, Nick abandona el partido de rugby para irse con Charlie, y allí finalmente le da la mano en público delante de todo el mundo, además de día en vez de en un lugar oscuro para que se vea bien, y con una Imogen que entiende y sonríe. Tara y Darcy, al verlos, también se dan la mano.

—¿No les vas a decir que Nick debe jugar el partido?

—Nah, estoy bien con eso. (Ajayi a un alumno en la escena del festival deportivo)

Con las manos de Charlie y Nick es como si tuviéramos dos arcos argumentales: uno en el que buscan conectar y acercarse emocionalmente, con una atracción subyacente, y un segundo arco en el que la relación pasa de una etapa más secreta y llena de miedos a otra más pública y llena de certezas.

(3 - Kiss) La búsqueda de información.

Nick siente cosas y se hace preguntas, así que necesita informarse, formarse, indagar y cuestionarse. La secuencia entera del inicio del episodio es clave. Además es tan real que duele, creo que casi todas las personas del colectivo LGBTIQ+ en algún momento hemos hecho eso, incluyendo los test absurdos.

Conocí a alguien que una vez me dijo "ten cuidado con el mundo que abres porque es el mundo que vas a encontrar", una especie de advertencia de a ver en qué nos metemos porque a veces es como abrir una caja de Pandora o caer en la madriguera como Alicia en el País de las Maravillas. Puede que no nos guste lo que encontremos ahí o puede que se nos abra un universo entero y sobrecogedor. Sin embargo hay veces en que es necesario. Aquí pasa un poco eso. Nick abre el mundo LGBTIQ+ y se encuentra con todo, no sólo info técnica relativa a identidad y orientación sino también la parte amarga y dura: la homofobia, la transfobia, los crímenes cometidos contra el colectivo, la situación legal del colectivo, etc. Es mucho para procesar. Por eso más adelante le dice a Charlie lo de:

—Estoy teniendo una absoluta y auténtica crisis gay. [...] He estado tan, tan confundido... Creo que necesito algo de tiempo para aclararme.

Por supuesto que con eso se refiere a sí mismo y la exploración de su sexualidad, pero también es porque se ha encontrado con el mundo que decidió abrir. Una decisión sana y hasta necesaria pero igualmente difícil y que origina un proceso también complicado.

Un momento clave de esa secuencia inicial, en mi opinión, es la lágrima que se le cae a Nick justo antes de cerrar el portátil. Recién había completado uno de esos test con porcentajes y le salió un resultado de 62% homosexual. Una crítica mía hacia esos test es que las orientaciones no son porcentajes, incluso aunque sintamos preferencias; ser bisexual, por ejemplo, no es ser 50% gay u hetero, es ser 100% bisexual. Esa lágrima se puede interpretar de varias maneras: Nick está sobrecogido por todo lo que se ha encontrado; Nick se ha dado cuenta de que no es hetero y no sabe cómo lidiar con eso; Nick no tiene ni idea de en qué categoría entra, quedándose en un limbo con toda la inseguridad que eso genera, al tener una respuesta del 62% porque significa que no es ni hetero ni gay, por lo tanto ¿qué es?

Otra secuencia importante es la de Piratas del Caribe (6 - Girls). Justo antes está buscando en el móvil cine LGBTIQ+ y, de lo que sale, Moonlight aún no la he visto porque tengo la sensación de que me romperá el corazón en mil pedazos y no estoy preparade para eso. No me juzgues, tengo el apoyo de Elle, quien dice "es muy triste y no me apetece llorar" (3 - Kiss). La madre de Nick rememora un verano en el que solían ver con frecuencia Piratas del Caribe porque a Nick le encantaba la actriz Keira Knightley. Y, bueno, la secuencia mola porque sigue la dirección de la mirada de Nick en una escena particular de la película que nos confirma que le atrae esa actriz pero también le atrae el actor Orlando Bloom. Ahí es cuando mentalmente se dice "vale, me atraen ambos géneros, ¿esto tiene nombre?". A lo largo del episodio vemos otras escenas donde Nick ve varios videos en internet de alguien abiertamente bisexual y que explica su experiencia con la bisexualidad y cómo la entiende.

Por cierto, otra crítica mía, esta vez con la serie: yo entiendo que es difícil transmitir un concepto de forma fácil y rápida y que se entienda, especialmente cuando a nivel narrativo intentamos hacer un "muestra, no cuentes", pero la bisexualidad se caracteriza por incluir a TODOS los géneros, no es sólo hombres y mujeres. Heartstopper, al menos en esta temporada, le falla considerablemente al espectro no binario de género, y eso que Alice Oseman es no binarie. Hay gente agénero, de género neutro, de género fluido, bigénero, etc., y la bisexualidad es una orientación inclusiva con todos esos géneros, lo es explícitamente desde el Manifiesto Bisexual de los 90. Aquí tenemos un extracto:

"La bisexualidad es una identidad completa y fluida. No asuman que la bisexualidad es binaria o dual en su naturaleza: que tenemos dos lados o que debemos actuar simultáneamente con dos géneros para ser seres humanos completos. De hecho, no asuman que sólo hay dos géneros. No interpreten nuestra fluidez con confusión, irresponsabilidad o como una falta de compromiso. No equiparen la bisexualidad con promiscuidad, infidelidad o comportamientos sexuales poco seguros".

Me enfada que no se hayan esforzado en mostrar esa inclusividad. El chaval de los vídeos de Youtube habla de dos géneros, y cuando Nick sale del armario con su madre habla también de dos géneros. Es posible que en verdad hayan hecho lo que han podido o lo que han creído que entraría mejor en la audiencia, pero aún tengo esa espinita. Espero que lo arreglen en la segunda temporada.

(3 - Kiss; 6 - Girls) La salida del armario de Nick y Tara.

Éste es un ejemplo corto y rápido. Básicamente me gustan dos escenas que las considero completamente paralelas. Nick es la primera persona, fuera del círculo íntimo, a quien Tara le confiesa que es lesbiana (3 - Kiss). Los colegas de Nick creen que él puede liarse con Tara porque, años atrás, una vez se dieron un beso. Tras la salida del armario de Tara en esa escena, ella le pregunta a Nick si se lleva bien con Charlie, a lo que Nick declara que es probablemente su mejor amigo.

En la preparación del concierto Tara y Nick vuelven a encontrarse (6 - Girls), y cuando él le habla de cómo Charlie ha intentado enseñarle batería ella observa que parece que los dos chicos se llevan muy bien. Tara es la primera persona a quien Nick admite que está saliendo con Charlie, aquí está el paralelismo con la escena anterior. Más tarde hablan de ese primer beso que se dieron a los 13 años, el que le sirvió a Tara para darse cuenta de que no le atraían los chicos pero que le confirma a Nick que ha sentido y siente atracción por las chicas y que, por tanto, él es bisexual.

 

—Gracias, chico al que besé una vez.

—De nada, chica a la que besé una vez.

(Tara y Nick al final del episodio)

(4 - Secret) El beso bajo el paraguas.

No creo que tenga mucha trascendencia, es simplemente un cliché de varias obras románticas que no pasa de moda. Y, oye, adoro la escena.❤️ Como anécdota, el beso bajo el paraguas lo asocio a obras asiáticas porque es quizá donde más lo he visto.

(4 - Secret) La entrada al instituto.

Otro paralelismo. Volvamos un momento a la secuencia inicial tan clave del primer capítulo. Charlie entra al insti y va pasando por pasillos cada vez más vacíos de gente y más oscuros hasta llegar a la biblioteca, en donde supuestamente se encontraría con Ben con quien tiene una relación en secreto. Cuando inicia una relación secreta con Nick vemos una secuencia parecida pero más corta: Charlie entra al insti, pasa por el pasillo y entra en clase. Aquí Nick sí está presente y le esperaba sonriente y, como de costumbre, le da la luz del sol; la mesa donde se sientan está siempre iluminada.

Piensa que durante todo el capítulo 4 Nick se pregunta si es diferente a Ben, no importa que Charlie le diga que no. En parte la lluvia es un elemento que refleja esa inseguridad de Nick: cuando empieza el capítulo está lloviendo y es cuando le dice a Charlie de mantener su relación en secreto por el momento, y cuando se da el partido de rugby vuelve a llover y es donde el conflicto interno de Nick alcanza su mayor pico.

Pero tenemos las dos secuencias paralelas de entrada al instituto. Son formas de contrastar los personajes de Ben y de Nick, de decirnos cuán diferentes son, cuán distinta es la relación que Charlie tiene con cada uno, a pesar de que tienen en común que la relación es secreta. Con eso también nos reafirman que el problema nunca fue el secreto o el estar en el armario, fue Ben y su maltrato. 

(4 - Secret) La encerrona.

Hay varias encerronas en la serie, todas perpetradas por los colegas de Nick en su ejercicio de presión social. Ocurre en el patio, en el vestuario y obviamente en la fiesta de Harry. La más dramática es quizá la que ocurre tras el primer beso, como ya analicé en el uso del color. También lo intentarán en el cine pero ya sabes cómo termina eso.

Ahora bien, una encerrona especialmente interesante a nivel visual es la de después del fatídico partido de rugby, cuando Nick deja a Charlie en la enfermería y sale al exterior. Si observas la escena, ante Nick está Imogen que le quiere pedir una cita y tras ella, en semicírculo, está el resto de su grupo de colegas con Harry liderando el efecto opresivo. Harry es quien ha animado a Imogen a dar el paso. No sabemos por qué pero él parece siempre tener mucho interés en que Nick salga con una chica sí o sí, cosa que no es asunto suyo. Y entonces tenemos ese plano que me llama tanto: Nick en el centro, las gradas azules a izquierda y derecha, la puerta por la que ha salido detrás suyo. Mira esas paredes que se levantan a lado y lado. Todo el plano parece acorralar a Nick en una emboscada que lo inmoviliza, sin escapatoria posible. Para enfatizar el efecto, hacia el final de la escena la cámara lentamente se acerca más a Nick.

(5 - Friend) El regalo de Charlie.

La escena ante las máquinas de gancho es hermosa a muchos niveles. Y tenemos el "Why are we like this?!" ("¡¿Por qué somos así?!"). Las máquinas de gancho juegan con un esquema de color de doble complementario, verde con rosado y amarillo con lila, lo que sirve de preludio a una de las conversaciones más honestas, íntimas, románticas y cómplices de la serie. No se me olvidan esas luces de arcoiris tampoco. Por supuesto tenemos el estupendísimo regalo que Nick le hace a Charlie, la foto de ellos dos con Nellie en la nieve. Abunda el par azul-naranja: número de cumpleaños, el papel de regalo, la ropa que llevan, los colores de la foto y el marco de foto... Pero hay otro regalo, quizá más importante, que es el que Charlie le ha hecho a Nick. Nick te lo cuenta un poco antes con sus propias palabras:

 

—Ojalá te hubiera conocido cuando era más joven. Ojalá hubiera sabido entonces lo que sé ahora.

Muchas personas adultas LGBTIQ+ vivimos una experiencia de duelo: la de no haber tenido en la adolescencia la info sobre el colectivo, ni el apoyo necesario, ni la representación en los medios (como la que se da en la serie misma); ni mucho menos esa clase de romance que ellos tienen. En la actualidad también varias personas adolescentes del colectivo sienten esa clase de duelo porque sus condiciones personales no son favorables para vivir eso.

Nick se lamenta de que el mundo que ha encontrado no lo hubiera abierto antes. Ese proceso del que hemos hablado y que hemos quedado en que puede ser complicado, está claro que Nick lo necesitaba y a medida que lo vive lo va apreciando más. Y siente que, a pesar de haberlo iniciado en la adolescencia en vez de la infancia, ha tenido suerte. Suerte en conocer a Charlie. Ha sido un regalo: el regalo de Charlie.

(6 - Girls) La valla.

He hablado de los ángulos antes. Charlie se sienta a veces con la espalda contra un ángulo en el aula de arte. Él toca la batería en su habitación frente a un ángulo. Tara se refugia en la sala de música contra un ángulo. Nick estará armándose de valor frente un ángulo en la cocina antes de salir del armario ante su madre. ¿Adivinas dónde quedan Nick, Tara y Darcy para comer? En un ángulo, el que forma la valla verde de la pista de deporte. Nos lo muestran un par de veces con un plano cenital.

Los ángulos suelen ser figuras con tendencia a simbolizar tensión y alguna clase de conflicto o dilema, pero hemos visto usarlos también para resolver esos dilemas y hasta para protegerse. El dilema que tienen ahí en la valla es el de salir del armario: Tara porque ya lo ha hecho, está viviendo las consecuencias y no sabe si fue buena idea, y Nick porque aún no y todavía está aclarando su sexualidad. A su vez, el ángulo indica que Nick está protegido, con Tara y Darcy está a salvo.

Pero tenemos también la valla en sí. En el capítulo 1 Nick observa, desde una valla (diría que además es la misma), a Charlie correr, que es cuando se decide a proponerle entrar al equipo de rugby. La valla en ambas escenas es un elemento separador y ubicador: física y simbólicamente coloca a Nick en lugares muy distintos. En el primer capítulo la valla separa a Nick de Charlie y Nick está con sus colegas. En el sexto la valla le separa de sus colegas y él está con Tara y Darcy.

La escena me encanta justamente por eso, porque visualmente nos muestra la evolución del personaje, quien se ha ido distanciando de su grupo de origen y de lo que ese grupo representa (y que nos señalan por enésima vez con Harry metiéndose de nuevo con Tao) para conectar con otro grupo distinto, el de una familia escogida que le quiere y le acepta tal como es y que es un espacio seguro para él. 

 

—¡Dios mío, hemos encontrado a otro! (Darcy en esa escena)

Esa progresión de Nick simbolizada en la escena de la valla se refuerza en la "triple" cita de los batidos antes del concierto orquestal, que es cuando oficialmente se une el grupo entero (salvo Isaac), y que fue ideada en un principio como doble cita en esa escena por los tres personajes presentes. Y concluye en el cine cuando decide que ya no quiere tener nada que ver con sus antiguos colegas.

(8 - Boyfriend) "It's just me".

Lo tradujeron como "Es cosa mía". Es lo que le dice Charlie a la entrenadora Singh cuando abandona el rugby. Escena breve, quizá no muy interesante pero que me llamó la atención justamente por esas palabras. Sabemos que a Charlie le cuesta ser honesto cuando se trata de sus emociones y sus problemas más importantes, se pone una máscara para por fuera decir y aparentar una cosa y por dentro pensar y sentirse de otra. Un ejemplo muy pequeñito de esto que hasta ahora no había mencionado es relativo al concierto de música, cuando Charlie le dice a Nick que no tiene por qué ir cuando en el fondo sí le hacía mucha ilusión.

Con el "It's just me" parece decir, por fuera, que "no hay problemas con los miembros del equipo, es sólo decisión personal mía". ¿Por dentro? Sospecho que estaba sintiendo "hay un problema y el problema soy yo". Es lo que ha interiorizado y de lo que se ha convencido, realmente se cree ser la fuente de sufrimiento de la gente a la que quiere.

(8 - Boyfriend) La salida del armario.

Olivia Colman. O sea, no hace falta decir más.

No es que la escena tenga una simbología a interpretar. Pero sí es la culminación de todo el proceso que ha vivido Nick a lo largo de la temporada. De hecho, cuando Nick le cuenta que ya tenía sentimientos por Charlie antes de empezar a salir con él, nos muestran una secuencia de escenas de todo ese proceso.

La salida del armario me parece una de las escenas más desnudas y vulnerables de la serie, con unas interpretaciones impecables y de las más auténticas (diría que las lágrimas eran reales debido a la gran carga emocional de la escena), apuntalada con la ausencia de música y con una sutil escalada lograda con esa conversación inicial sobre no invitar a Charlie de vacaciones porque los tickets ya están comprados, a la que le sigue un breve silencio dramático.

Y sí, ese comentario sobre las vacaciones parece inocuo pero no lo es, servía a este propósito de iniciar la escalada emocional, funciona mejor que entrando al trapo, sobretodo con el silencio posterior. Genera tensión y nos mantiene en vilo, deseando la resolución de ese momento. Y, de algún modo, le da un toque extra de realismo y credibilidad, nos hace pensar que es una situación que puede ocurrir en un hogar cualquiera.

—No nací en el siglo XVIII. (Guiño de cuando la actriz interpretó a la reina Ana en "La Favorita", película ambientada en ese siglo)

No me gusta decir que algo es perfecto pero, sinceramente, al menos por ahora, a mí esta escena me parece perfecta.

(8 - Boyfriend) Toallas en la arena.

La aventura emocional que es Heartstopper inicia con aquellas transiciones de viñetas de cómic que, dije, me hacían pensar en que eran un recordatorio de cómo la serie surge del cómic original de Alice Oseman. Toda la secuencia inicial parece un tributo al cómic. Cuando Nick y Charlie están abrazados en la playa y han decidido empezar a hacer pública su relación, están tumbados sobre toallas en la arena.

La secuencia final de la temporada transforma las toallas, la mochila y toda la playa entera en una animación, con la excepción de los dos protagonistas, y para mí eso tiene la lógica de que hace de espejo de la secuencia inicial, devolviéndonos al cómic. Le doy la interpretación adicional de que es como si ellos hubieran alcanzado un final feliz de cuento, pero es sobretodo lo primero que he dicho, la temporada se cierra como empieza, habíamos salido del cómic y ahora reentramos a él, el círculo se completa dejándonos el corazón muy calentito.

Música

La banda sonora fue compuesta por Adiescar Chase. Hay algo con los instrumentos escogidos, creo que mayormente sintetizador, que la hace sonar fresca y juvenil, supongo que también por las tonalidades y acordes que usa; algo parecido hizo Rob Simonsen cuando compuso para "Love, Simon". Pero ya sabes que no soy un Jaime Altozano, no entiendo de estas cosas, así que no me meto en ello.

Aquí y allá en este análisis he mencionado un par de sus temas. Casi todos me gustan, pero sin duda mi favorito es el de "Kiss": por un lado porque encaja con la escena equivalente nota por nota, fíjate como el tema es más suave en los momentos más inocentes, de antes de que Nick por fin le coja la mana a Charlie y profundicen en el beso, y entonces despega; por otro porque la música ayuda a inducirnos las emociones necesarias; y en tercer lugar por ese efecto de latido de corazón.

Curiosidad: su tema musical de cierre para el capítulo 6 es "Encore", que es el tema que el autor usa para cerrar la banda sonora; si te fijas, es el último tema de todos. Pero un Encore es generalmente una interpretación extra para cerrar un concierto, repitiendo alguna canción ya hecha antes, como algo adicional que no suele estar planificado. Ese capítulo es uno que termina en el concierto en que participan Tara, Darcy y Charlie, así que el "Encore" de Adiescar da cierre a la escena del concierto, al episodio mismo y a la banda sonora. Un triple cierre. Te dejo a ti averiguar de qué está haciendo Encore el "Encore", es decir, qué otro tema de la BSO está repitiendo o dándole una vuelta de tuerca más para que sirva de cierre.

Pero vayamos a lo mío, que es interpretar cosas. Las canciones de varios artistas están seleccionadas a conciencia. Vamos a necesitar saber algo de inglés por eso. No repasaré todas y cada una de las canciones, sólo las que más me llaman.

"Want Me", de Baby Queen

Icónica canción de entrada al mundo de Heartstopper, mientras seguimos a Charlie hasta la biblioteca. Tengo entendido que la letra se refiere al crush de la artista con la actriz Jodie Comer, y que describe cómo un crush en sí puede ser obsesivo o estar ligado a miedos e inseguridades, sobretodo cuando no es correspondido. Toda la letra es genial, pero prestemos atención al estribillo:

 

I'll go anywhere you wanna go

Take me to places that I don't know

I'll go anywhere you wanna go

Why don't you swap me for your shadow?

So I'll be everywhere that you'll be

And I'll go anywhere you want me

Yeah, I'll go anywhere you want me

Want me, want me if you want me

Que yo traduciría más o menos como:

 

Iré a cualquier lugar al que quieras ir,

llévame a sitios que desconozco.

Iré a cualquier lugar al que quieras ir.

¿Por qué no me cambias por tu sombra?

Así podré estar donde estés,

E iré donde quieras que yo vaya.

Sí, iré donde quieras que yo vaya.

Donde quieras, donde quieres si me quieres.

Ese estribillo describe a Charlie en ese momento de la historia, siguiendo a Ben donde él le dice de quedar, como un perro faldero. Puedo imaginar a Charlie en su cabeza preguntando lo de "por qué no me cambias por tu sombra", y más teniendo en cuenta los lugares oscuros de encuentro. Charlie quizá no es la sombra de Ben, pero está bajo su sombra. Hasta que llega Nick como caballero de armadura dorada.

La última estrofa de la canción, da igual que no suene en la serie, es oro:

No offense but it makes no sense

You're in her bed then you're driving home and playing my cassette

Because you want me and you just don't know it yet

All your friends are twenty nine years old

And I'm in debt because I'm just a kid

Now you're smoking cigarettes

Because you want me and you just don't know it yet

Be my guest, go on and waste your life inside her bed now

I bet you get bored having sex

Because you want me and you just don't know it yet...

Básicamente describe cómo la otra persona tiene (o pretende tener) otra vida completamente ajena a la cantante, pero que en el fondo secretamente quiere estar con ella. Dice cosas como "ahora estás en su cama, pero luego irás a casa y te pondrás mi casete de música" o "vamos, sírvete, ve y desperdicia tu vida en el interior de su cama, apuesto a que te aburres con el sexo", mientras repite varias veces la misma frase: "porque me quieres y aún no lo sabes". Es lo que en verdad creemos que hace Ben con su doble vida, cuando para todo el mundo él es hetero y tiene novia pero, secretamente, desea a Charlie.

La gracia extra de todo esto es que la serie se toma en serio la obsesión y la sombra. Al final es Ben la persona realmente obsesiva, y en el festival deportivo cuando Charlie gana la carrera Ben se tira al suelo y lo vemos bajo la sombra de Charlie. Oh boy, how the tables have turned, que diría yo en inglés.

"Dover Beach", de Baby Queen

Baby Queen es la artista estrella de esta serie, al menos en esta temporada, y la hemos visto en distintas ocasiones quedar con todo el cast en varios eventos. Ella es muy buena amiga de el cast de Heartstopper. Por eso tenemos más de una canción suya, como la previamente analizada, la de "Buzzkill" o la que (creo que) salía en el tráiler llamada "Colours of You", que es preciosa.

Este título viene a ser "La playa de Dover", siendo Dover una banda de música una ciudad costera del sureste de Inglaterra. Como ya sabes la playa es un símbolo importante en Heartstopper. "Dover Beach" suena cuando Charlie, tras el entramiento de prueba, se une al equipo de rugby, intenta aprender bien el juego y también quiere integrarse al grupo. Somos conscientes de lo difícil de esto último, no sólo porque Charlie sigue sin ser cishetero, lo que a ojos del resto le hacen diferente, sino porque algunos de los miembros del equipo fueron recientemente sus acosadores. Y, por un pequeño instante, él cree empezar a encajar, cuando le aplauden o le llaman para ir a los entrenos.

No perdamos de vista, sin embargo, que los miembros del equipo son los colegas de Nick. Y Charlie está haciendo todo esto para, sobretodo, pasar tiempo con él y acercarse a él. Por él Charlie está abandonando la seguridad de la tierra y lanzándose al aterrador mar a por aventuras y conquistar nuevos territorios en su vida. Baby Queen dice en la letra:

 

On the coastline, in the water

Your mirage is like a stalker

I should push him off the cliffside

'Cause he's coloring my insides ocean blue

And everywhere I look, I look at you

It's true

Aproximadamente:

 

En la línea de costa, en el agua,

tu espejismo es como un acechador.

Debería empujarlo por el acantilado

ya que me está coloreando por dentro de azul oceánico

y, a dondequiera que mire, te miro a ti

Sin entrar en el tema del color azul, desde la escena de Charlie con Tori en el autobús él empieza a mirar a Nick desde la distancia, a parte de sus interacciones cercanas en clase o los pasillos. ¿Recuerdas el análisis de la valla? Nick y Charlie estaban separados por la valla, Nick miraba a Charlie a través de ella. Charlie ya estaba sintiendo, metafóricamente, esa separación desde antes. Pertenecen a dos mundos separados y diferentes. Esa separación simbólica es la línea de costa de la letra. Lo refuerza el verso "tenemos signos zodiacales incompatibles" de más adelante en la canción.

En el estribillo se dice "sigo deseando que estés aquí". ¿Qué hace Charlie? Dejar de desear y pasar a la acción: si Nick no viene a su mundo, Charlie irá al suyo. Sí, es Nick quien invita a Charlie primero, pero así como él podría haber declinado la invitación decide que tomará la oportunidad, una que tal vez no se vuelva a presentar.

La canción dice en algún punto: "en mi mente, si podemos estar juntos tal vez vivamos para siempre".

"Don't Delete The Kisses", de Wolf Alice

Cuando se terminó el primer capítulo con esta canción me quedé con una sonrisa en la cara que no se me iba con nada, sintiendo cosquillitas en el corazón, en paz espiritual y con ganas de más Heartstopper. El título se traduciría como "No borres los besos".

La canción inicia justo cuando Nick y Charlie, tras el enfrentamiento con Ben, salen del instituto. Se despiden y se van en direcciones opuestas. A Nick le recoge su madre, Charlie espera el autobús. Suena: "What if it's not meant for me? Love", que yo interpreto como "¿Y si el amor no es para mí?", una alusión al mismo Charlie y su baja autoestima. Él no tiene claro si merece ser amado, si es digno de amor. Aquí es cuando escribe y borra mensajes a Nick a través de Instagram, sin saber bien cómo darle las gracias por ayudarle con Ben, sin atreverse en verdad a ser él mismo con Nick y transmitir lo que desea transmitir. Y se frustra.

Curiosamente, una parte de la canción que creo que no suena en el episodio refleja esa escena:

 

I'd like to get to know you

I'd like to take you out

We'd go to The Hail Mary

And afterwards make out

Instead, I'm typing you a message

That I know I'll never send

Rewriting old excuses

Delete the kisses at the end

 

Me gustaría conocerte.

Me gustaría salir contigo.

Iríamos a The Hail Mary

y después nos liaríamos.

Pero, en vez de eso, te estoy escribiendo un mensaje

que sé que nunca enviaré,

reescribiendo viejas excusas,

borrando los besos al final.

Cuando hablaba de la iluminación amarilla en la parada de bus mencioné el texto final de Charlie: "Thank you x" ("Gracias x"). Esa X no es el logo actual de Twitter, es un beso. Cada vez que Charlie escribía y borraba, eliminaba también los besos, aunque no los viéramos. Hasta que decide ser honesto.

Otra parte de la canción me encanta porque nos hace un spoiler muy bestia:

I'm electric, a romantic cliché

Yeah, they really are all true

When we catch eyes at that stupid party

I know exactly what to do

I'll take your hand, and we will leave

 

Estoy electrizante, un cliché romántico.

Sí, son verdaderamente ciertos. [se refiere a los clichés]

Cuando nos encontramos con la mirada en esa estúpida fiesta

sé exactamente qué hacer:

tomaré tu mano, y nos iremos.

El capítulo inicial termina con los versos "Me and you were meant to be in love. [...] I see the signs of a lifetime, you 'til I die", que aproximadamente traduciría como "Tú y yo estábamos heches para estar enamorades (o para amarnos). Veo las señales de toda una vida contigo hasta que muera", que es cuando Charlie se decide, Nick ve el mensaje, sonríe y aparecen las gaviotas. Es un salto de fe, darse a une misme la oportunidad al amor, o al menos a una amistad (que también es una forma de amor), creer que sí lo merecemos.

Como anuncia el título de la canción, Charlie no borró el beso del final.

"Girls", de Girl In Red

Escena: entra Elle a clase y luego pasamos a enfocar a Tara y Darcy. Después de la mini-charla con la profe, Elle mira a las otras dos chicas. Y las mira. Y las vuelve a mirar. Es una escena corta en la que suena "Girls" y que transcurre a lo largo de varios días dentro de la historia. Elle es muy observadora y se va quedando con detalles, como por ejemplo que Tara y Darcy suelen ir siempre juntas y además permanecer bastante cerca. Parecen "muy buenas amigas".

No queda claro si ella las observa porque la profe antes le había comentado de hacer amigas y de asociarla a Tara (entiendo que en una especie de mentoría o algo así hasta que Elle termine de adaptarse al cambio de instituto), o porque realmente ve en ellas dos algo especial, algo que la llama, en un buen sentido. Ojalá yo hubiera conocido a una Tara y una Darcy en mi época de instituto, me parecen increíbles y Darcy en particular es un mood continuado.

Quizá un fragmento de aquello especial que Elle no sabe aún qué es se puede encontrar aquí:

I shouldn't be feeling this

But it's too hard to resist

Soft skin, and soft lips

I should be into this guy

But it's just a waste of time

He's really not my type

I know what I like

No, this is not a phase

Or a coming of age

This will never change

They're so pretty, it hurts

I'm not talking about boys, I'm talking about girls

They're so pretty with their button-up shirts

"No debería estar sintiendo esto pero es difícil de resistir. Piel suave y labios suaves. Debería estar por ese chico, pero es una pérdida de tiempo, él no es realmente mi tipo. Sé lo que me gusta. No, no es una fase, o algo de adolescentes. Esto nunca cambiará. Son tan bellas* que duele. No hablo de chicos, me refiero a las chicas. Son tan bellas con sus camisas". Vamos, que son bolleras.

(*pretty, y en general los adjetivos en inglés, no tiene género, por eso luego detalla a quiénes se refiere)

El caso es que la parte de la canción que suena en esa escena es en verdad la parte inicial, que no la he puesto, en donde habla de ocultarse, y pega porque Tara está en el armario y la relación que tiene con Darcy la mantienen en secreto. Aunque no tan en secreto para alguien como Elle, quien después de la clase de francés suma dos y dos y le da gay de resultado.

Como dice Darcy más tarde: "Te has hecho amiga de las lesbianas del instituto".

"Dance With Me", de Beabadoobee

Básicamente la quería incluir porque es una de mis favoritas y se la oye en la escena de la nieve, que es hermosa. La letra en sí es corta y sus dos versos clave son:

And I know it's hard to tell

But I think I really like you

 

Y sé que es difícil de asegurar,

Pero creo que en verdad me gustas

Más allá de que no pegue tanto con la escena por la letra sino más por la música, siendo una canción bonita y agradable sonando en un momento mágico, esos dos versos encapsulan lo que ocurre ahí. Nick estando con Charlie es mucho más él mismo, como luego afirma su madre, pues se permite ser, hablar y comportarse de forma más libre, ya que con Charlie nunca ha necesitado ser otra persona, a diferencia de con sus colegas de rugby. Eso incluye que tampoco tiene por qué esconder que le gusta estar con Charlie. O que le gusta Charlie como persona.

El día de la nieve Nick no es consciente de que Charlie le atrae, pero sí lo es de lo otro que he dicho. Lanzarse bolas de nieve, hacer ángeles en la nieve, comer nieve, jugar con Nellie, estar simplemente en el presente con Nellie y Charlie (bastante cerquita además)... No es de extrañar que para Nick sea uno de sus días favoritos de toda su vida. Charlie también se da cuenta de eso y hemos determinado que es una persona perceptiva e intuitiva, por lo que capta señales de aquello que Nick aún no ha hecho consciente. No importa lo que diga Tao, esas señales son reales.

Para mí los dos versos son Nick en el proceso de darse cuenta de que, tal vez no lo puede asegurar del todo pero, en verdad le gusta Charlie.

"Why Am I Like This", de Orla Gartland

No podía no ponerla, siendo que ocurre en una escena tan crucial. Además es realmente chula.

Orla Gartland suele contar que su canción se refiere a aquellos momentos de hiper-autoconciencia, de autocrítico negativo (porque en mi opinión también está el autocrítico positivo que es el que nos empuja a mejorar), donde terminas concluyendo "Dios, ¿por qué mierdas soy así?". Son momentos de arrepentimiento, de mirar atrás y reflexionar en por qué hicimos o no hicimos tal cosa, o por qué dijimos o no dijimos aquella otra.

A "Why Am I Like This" le sucede algo relativamente frecuente en el mundo audiovisual: queda resignificada. No le pasa a todas las canciones pero potencialmente le puede ocurrir a cualquier canción. Queda para siempre enlazada a esa serie y, en particular, a esa escena, y su letra adopta el mensaje de la escena como si fuera propio. Algunes artistas llevan eso mal, como pasó con algunos miembros de la banda Smash Mouth y la vinculación de su "All Star" con Shrek. Afortunadamente, para Orla Gartland ha sido algo tremendamente positivo y ella es fan total de Heartstopper (ver entrevista en el apartado Fuentes).

La canción empieza a sonar justo cuando Nick entra en su habitación. Un rato antes se había vuelto extremadamente consciente de que siente una atracción hacia Charlie, pero no sabe por qué ni qué entraña eso. No le había pasado antes con un chico, menos aún con esa intensidad. Está confuso. No encaja con lo que él creía conocer de sí mismo. Entra en crisis de identidad.

Una secuencia muy particular de esa escena es cuando, al llegar, se sienta en la cama y saca el móvil para abrir Instagram a ver fotos. La primera foto es él con sus colegas de rugby. No le hace sentir nada especial, lo que contribuye a aumentar su conflicto interno de por qué con Charlie sí siente (aparentemente) cosas. Así que pasa a ver fotos de Charlie, del día de la nieve. Ahí se recrea y sin buscarlo se sonríe. Así que toca abrir galería y ver todas las fotos de ese día. Abre una y la amplía para encuadrar el rostro de Charlie. Confirmado: con Charlie siente algo que no le pasa con sus amistades.

Esa parte "Charlie" de la secuencia es cuando oímos el pre-estribillo.

Maybe I'm an old soul trapped in a young body

Maybe you don't really want me there at your birthday party

I'll be there in the corner thinking right over

Every single word of the conversation we just had

 

Quizá soy un alma vieja atrapada en un cuerpo joven.

Quizá realmente no me quieres ahí en tu fiesta de cumpleaños.

Estaré ahí en una esquina pensando una y otra vez

en cada una de las palabras de la conversación que recién tuvimos.

Hacen encajar exactamente el último verso con la foto de Nick, Charlie y Nellie, y el zoom a Charlie. Es como si lo de recordar la última conversación fuera Nick recordando el día de la nieve y todo lo que hablaron aquel día. Y tal vez la última conversación con Charlie en su casa. Cuando le abrazó impulsiva pero sentidamente antes de marcharse. Y piensa en eso y se pregunta:

 

Why am I like this?

 

¿Por qué soy así?

Por qué estoy pensando estas cosas, por qué le abracé, por qué quería tomarle la mano, por qué me hace sonreír de esta forma. Por qué siento lo que siento. Por qué soy así. Espera... ¿Cómo soy? Toca investigar, esto no lo puedo (no lo quiero) enterrar.

Quizá en un segundo plano la letra podría referirse, además, a Charlie cuestionándose por qué le sigue gustando Nick si Nick es HeTeRo™, y por qué sigue manteniendo la esperanza y cree ver señales en cada pequeña cosa. Tras la frase de Elle de "jajas, hay 0 posibilidades de que él y Tara terminen juntos" su cara se ilumina. Flashback a una escena anterior cuando Charlie decía "Estoy bien. Honestamente, no pasa nada. Sólo estoy siendo un idiota". Por lo que Charlie también se estará preguntando "¿Por qué soy así?".

Volviendo a Nick, ahora prestemos atención a esta parte de la canción:

Oh, it's like I'm looking down from the ceiling above

Never in the moment, never giving enough

Let's go out and shout the words we never said

I've got my mistakes on loop inside my head, inside my head

 

Oh, es como si estuviera viendo hacia abajo desde el techo,

nunca en el momento, nunca dando suficiente.

Salgamos y gritemos las palabras que nunca dijimos.

Tengo mis errores en bucle en mi cabeza, en mi cabeza.

¿Te acuerdas de cuando habíamos analizado el inicio del segundo episodio, tanto la secuencia del pasillo azul como la de mirarse en el espejo? Bueno, hemos llegado al final del episodio y Nick sigue sintiendo culpa por haberse quedado de observador en el bullying sin mover un dedo, concordando con el verso de tener los errores en bucle en la mente, errores como no haber estado realmente ahí cuando hacía falta o no haber dado o hecho lo que era necesario, lo que era correcto. Pero. También dije que había la mínima posibilidad de que el espejo reflejara si podía haber algo de Charlie en Nick. Y bien, resulta que esa duda se fue magnificando y explota al final del capítulo.

Por estas cosas, el uso de esta canción en la escena final del capítulo es un acierto magistral, tremendamente bien planeado. Te dejo a Orla Garland cantando su canción sobre la escena recién comentada.

Link: https://www.youtube.com/watch?v=Veuy1CEiJtY

"Clearest Blue", de CHVRCHES

Me salto unas cuantas canciones porque si no este apartado se hará eterno. Pero podríamos comentar cómo "My Own Person" de Ezra Williams se ajusta perfectamente a la crisis de identidad de Nick y de cómo él no se siente él mismo, especialmente cuando está con su grupo, o de cómo "Telephone" de Waterparks encaja con la excitación que sienten Charlie y Nick al buscarse y encontrarse.

Sí quiero comentar brevemente "Don't Leave Me (Chapter 1: Despair)" de HMLTD. Creo que el título lo dice todo. Por si acaso traduzco: "No me dejes (Capítulo 1: Desesperación)". La oímos de fondo durante toda la conversación de Nick y Tara, la que deriva en un plano en mi opinión muy significativo: el sofá vacío (y azul, ahora que conoces el significado que le doy al par azul-naranja con predominio del azul, aunque en este caso es un par dividido). Nick en ningún momento quería dejar a Charlie, estaba súper a gusto charlando con él en el sofá, hasta que Harry empuja forzadamente a Nick a hablar con Tara. Sigo pensando que no era asunto suyo con quién decide hablar Nick.

El caso es que no es una cuestión de sentirse inconfortable con la situación, que también, es que realmente quería pasar el máximo tiempo posible con Charlie. ¿Sabes la sensación ésa de cuando todo tiempo junto a alguien se te hace corto y toda separación es una angustia larguísima hasta el siguiente encuentro? Ojalá que no lo sepas, en verdad te digo, por experiencia personal, pero eso. Y a Nick le han arrebatado una parte de ese precioso tiempo. ¿Cómo crees que se siente por dentro cuando todo lo que está deseando es estar al lado de Charlie? Cuando termina la conversación y cree que por fin puede regresar con su amigo y ve el sofá vacío, la angustia se vuelve frustración y desesperación. Ese "And I really don't like you" ("y no me gustas en absoluto") a Harry, ouch y merecido.

El estribillo realmente dice "Don't leave me for somebody else", o sea, "no me dejes por otra persona". Me recuerda a cuando más tarde Charlie cuenta su encuentro con Ben y la cara de miedo que se le pone a Nick; creo que en ese momento debió pensar que habían vuelto juntos o algo. Toda la letra es bastante suicida, por eso no me gusta mucho oírla.

Así que vayamos a donde quería yo ir. "Clearest Blue", por cierto significa "El azul más claro de todos", tanto se refiere a Nick como a Tara y Darcy, opino. Toda la canción en sí es un aumento o una acumulación de carga musical y emocional hasta alcanzar un clímax o una explosión. Por eso no tiene el formato típico de estrofa-estribillo, aunque parece que lo vaya a hacer con el primer "You'll meet me, you'll meet me, you'll meet me halfway", que traduzco como "me encontrarás, me encontrarás, me encontrarás a medio camino".

Volviendo a la conversación previa de Nick con Tara, cuando ella sale del armario con él, menciona que ella y Darcy han estado hablando y sienten que ya no necesitan mantener su relación tan en secreto. Recuerda que Tara está en el armario y que todavía tendrá muchos miedos que se tratarán en el episodio 6. Por eso me parece importante lo de encontrarse a medio camino que dice la canción. La letra, justo antes, dice algo como "Otra vez que me encuentro capturada dentro de cada ojo abierto, agarrándome fuertemente a los lados sin saber por qué. Me encontrarás a medio camino..."; es decir, Tara se siente observada y juzgada, eso la petrifica y es como si le dijera a Darcy que la encontrará a medio camino porque no tiene el valor de avanzar más.

Me gusta unos versos en particular que dicen "Eras la tormenta perfecta, pero eso no es suficiente. Otra vez que me vengo abajo y tú te mantienes arriba, agarrándome a una esperanza que tú socavarás y que nunca será revertida". Esa esperanza, creo yo, no es en positivo, sino que viene más desde el miedo, y es la "esperanza" de mantener todo como está porque el cambio, y la exposición, es aterrador. Darcy es la tormenta perfecta y Tara sabe que con ella llegará el día en que nada será como antes y ya no habrá vuelta atrás, y eso la asusta. Y ese día puede ser ahí en esa fiesta. Cuando Tara habla con Nick, su lenguaje corporal nos dice que está cohibida, está asustada. Así que, para perder un poco el miedo, para dejar de venirse abajo, se sube con Darcy al vagón ascendente de la canción. Cuando Nick las descubre bailando suena:

Tell me, tell me you'll meet me

Tell me, tell me you'll keep me

Tell me, tell me you'll meet me

Will you meet me more than halfway up?

 

Dime, dime que me encontrarás

Dime, dime que te quedarás conmigo

Dime, dime que me encontrarás

¿Me encontrarás a más de medio camino hacia arriba?

Más que un "oye, que estoy aquí a medio camino" es un "ven a buscarme a donde estoy, a medio camino, y dame la mano para que pueda ir más lejos". Y, como la canción, Tara y Darcy se encuentran a más de medio camino montadas sobre el auge de la música, en un beso. Es tan satisfactorio que no tengo palabras para describirlo. El azul más claro, para mí, es la superación y trascendencia del miedo, como el cielo soleado que está ahí por encima de todos los problemas. Y me alegra profundamente que una canción represente tan bien a esta pareja.

Mencioné que tenía un poquito que ver con Nick también. Y es que ellas le hacen de espejo: Charlie es también la tormenta perfecta, Nick también está asustado pero sabe que quiere ir más allá, quiere encontrarse a más de medio camino con él. Así que sigue buscándolo y le encuentra en otro sofá, uno que no es azul.

—I'd rather hang out with you. (—Prefiero pasar el rato contigo)

(Nick en esa escena)

"What's It Gonna Be", de Shura

Cuadra con el Charlie del capítulo 4. La letra parece hablar desde su perspectiva.

 

Do I tell you I love you or not?

'Cause I can't really guess what you want

If you let me down, let me down slow

If you let me down, let me down slow

If you've got feelings for me

You just gotta speak honestly

If you let me down, let me down slow

If you let me down, let me down slow

 

¿Te digo que te amo o no?

Porque no puedo realmente adivinar qué es lo que quieres.

Si me vas a decepcionar, decepcióname despacio.

Si me vas a decepcionar, decepcióname despacio.

Si tienes sentimientos por mí

sólo tienes que decirlo con sinceridad.

Si me vas a decepcionar, decepcióname despacio.

Si me vas a decepcionar, decepcióname despacio.

El capítulo y, en general, toda la serie usa tooooodos los lenguajes conocidos para asegurarnos de que Nick no es Ben. Sin embargo, justo al principio, cuando Nick dice que no está preparado para hacer nada público y que prefiere mantenerlo en secreto, no podemos evitar preguntarnos en qué dirección irá eso y si se repetirán errores en algún punto. Si Charlie se llevará un chasco, una decepción, otra vez.

 

I don't wanna give you up

I don't wanna let you love somebody else but me

So, what's it gonna be?

So, what's it gonna be?

I don't wanna give you up

I don't wanna make it look like it's no big deal

So, what's it gonna be?

So, what's it gonna be?

 

No quiero rendirme contigo

No quiero dejar que ames a otra persona que no sea yo.

Así que, ¿qué va a ser?

Así que, ¿qué va a ser?

No quiero rendirme contigo

No quiero hacer ver que no es para tanto.

Así que, ¿qué va a ser?

Así que, ¿qué va a ser?

Eso, ¿qué va a ser, Nick? Nah, sabemos que termina bien.

"Heart", de Flor

And for so long

I've lived my life listening to the wolves

Looking for scraps to tear from me 'til I lose control

Can't take my heart

No matter how your teeth sink and pull

Won't lose my heart

Won't lose my heart

 

Y durante mucho tiempo

he vivido mi vida escuchando a los lobos,

quienes buscaban pedazos que arrancar de mí hasta que yo perdiera el control.

No podéis tomar mi corazón,

no importa cuánto hundáis vuestros dientes y estiréis.

No perderé mi corazón.

No perderé mi corazón.

La escena anterior a esta canción es la de un entrenamiento de rugby en el que Charlie lo está pasando particularmente mal porque no se atreve a placar. Y yo no creo que no se atreva porque placar en sí le dé miedo, ha estado placando desde el capítulo 1, sino que le intimida el equipo en el que está y las críticas y quejas de sus miembros. Ahí está sonando el tema "The Lads" del compositor de esta banda sonora, un tema tenso que refleja la ansiedad de Charlie, pero lo que me gusta es que escogiera llamarlo "The Lads", "los chavales", porque estamos volviendo a la imagen de cómo Charlie está participando con un grupo mayormente cishetero que sigue las estúpidas normas de masculinidad hegemónica (y ya sabes cómo se exacerba eso en el deporte masculino), y algunos de cuyos miembros acosaron a Charlie. La conversación con la entrenadora Singh es oro pero, contrario a lo que puedas pensar, no es oro por ella.

—Es todo una cuestión de confianza.

—Bueno, es difícil sentirme confiado cuando todos ellos me ven como un chico gay estereotípico que no puede hacer deporte.

—Un montón de gente gay es buena en deportes, Charlie.

Es verdad lo que la entrenadora Singh dice sobre haber gente queer en el deporte (no solamente gay), pero creo que pierde totalmente de vista el quid de la cuestión. Al fin y al cabo, ¿se ha preguntado por qué toda esa gente queer suele tardar bastante en salir del armario y por qué hay muchísima que aún no ha salido y no sabemos quiénes son? Esa frase parece una de aliada, una frase de apoyo, porque es cierto que ser queer no te hace peor deportista en absoluto, son dos cosas que no tienen nada que ver entre sí, pero eso lo sabemos tú y yo, no el enorme grupo de gente normativa que se cree los falsos estereotipos y prejuicios.

El problema de Charlie no se resuelve con tener confianza porque hay gente queer deportista porque el problema no está ahí, sino en convivir, entrenar y jugar partidos con personas que se ríen de él, que desprecian su valía como deportista y como persona, y que hasta en algún punto llegaron a odiarle y maltratarle, una situación que parecía haber cambiado un poco a partir del episodio 1 pero que no tanto como sería deseable, y Charlie lo está notando. Él no ha logrado que le aceptasen como quería, no es uno de "los chavales". Eso habría que resolverlo, quizá, tratando el tema de la masculinidad y la homofobia directamente con los miembros del equipo, con charlas y todo un proceso pedagógico; ah pero lleva tiempo, es incómodo y consume esfuerzo y energía, es mucho más fácil decirle al gay del grupo que tenga confianza y plaque sin parar.

La cuestión es que Charlie escucha esas palabras y se dice "bueno, vamos a probar eso de la confianza, ya que nunca seré uno más del equipo". Y por eso empecé con los versos sobre escuchar a los lobos, es Charlie intentando que los miembros de rugby ("the lads") no puedan con él, queriendo demostrar que él como persona es válida sin importar su sexualidad, lo mismo como deportista, y es cuando se entrena a solas en placaje. Hay todo un plano al inicio, diría que en contrapicado, en que Charlie coge el balón y lo mira.

El balón, por cierto, sigue el código azul-naranja. Me parece muy significativo por todo esto que estoy comentando. El estribillo no tiene precio:

 

We've got the heart, it's true

Don't wanna waste love

Don't wanna hurt you, hurt you

Lifting off deeper blues

We're gonna pull through

We're gonna let heart hold true

 

Tenemos el corazón, es cierto.

No quiero desperdiciar amor,

No quiero herirte, herirte.

Despegando desde azules más profundos

Saldremos adelante,

Nos permitiremos ser leales a nuestro corazón.

Como canción, en sí misma, es súper motivadora, no lo niego. Pero pensando en Charlie, esa automotivación al final no fue suficiente. Y es que el equipo rival indudablemente se cebó con el de Truham, con todo el equipo entero, pero mucho más con Charlie quien hizo los placajes tal como había entrenado y como se le había pedido, tal como creíamos que querían "los chavales" y la entrenadora. Y no hemos visto que el resto del equipo alabara esos esfuerzos, no importa que casi se dejara la salud en ello, sino que se quedaron mirando mientras cierto público al margen se reía (incluyendo Ben). La entrenadora Singh diciendo, antes de lo de la confianza, "oye, que no te importe hacerte daño, tú lánzate". Sólo Nick se le acercó, le recogió del suelo y se lo llevó a la enfermería, y yo me pregunto si la respuesta habría sido la misma si en el suelo hubiera estado Nick o algún otro de los colegas. Also, ¿no te has preguntado por qué tenía que entrenar a solas? ¿Por qué nunca gente guay del equipo se le acercó para ayudarle con el placaje y otros aspectos del juego fuera de los entrenamientos?

Nunca fue una cuestión de confianza sino de homofobia, y Charlie podría haber perdido su corazón ante los lobos.

"I Want To Be With You", de Chloe Moriondo

Empecemos primero con Tao y Elle y "UrbanAngel1999" de Thomas Headon:

 

I'm not sure why

We're moving in circles again

I told you I loved you

When you really just wanted a friend

 

No tengo claro por qué

estamos moviéndonos en círculos otra vez.

Te dije que te amaba,

cuando tú tan sólo querías un amigo.

Uno de los momentos Tao-Elle más divertidos y de mis favoritos, con Tao haciendo sus "movimientos eróticos de baile" (¡Twerk!) después de hablar sobre Charlie y sobre cómo creen que Nick no le corresponde o está jugando con él, dándole paso a éste quien anuncia su intención de invitar a Nick a su cumple (Isaac ya había asumido que vendría). La escena termina con Tao y Elle echándose una mirada cómplice sobre el tema y sorbiendo de sus tazas. Gran química y geniales interpretaciones.

Creo que a lo largo del episodio 5 es cuando Elle se da cuenta de que tiene un crush por Tao, y esos versos de esa canción son un preludio de la conversación que ella tendrá con Tara y Darcy en la que dice que Tao es su mejor amigo, que él no tiene sentimientos por ella. "Te dije que te amaba cuando tú tan sólo querías un amigo" me recuerdan a Elle declarando que no le dirá nada a Tao porque no quiere arriesgarse a perder esa amistad, ella cree que él sólo la quiere como amiga. Hacia el final del episodio, jugando a maquinitas con Tao (que ya sabemos que nació para matar aliens), termina haciendo una cara de "mierda, me gusta Tao pero no se lo puedo decir, no le quiero perder".

La canción "Paper Mache World" de Matilda Mann empieza con el beso de Nick y Charlie en el arcade pero se extiende en el resto del grupo, repartido por toda la sala recreativa jugando a distintas máquinas. Creo que los versos de "Te encontraría en cualquier mundo" y "Te encontraré en este mundo de pasta de papel", aunque le pegan a Nick y Charlie, son igualmente apropiados para Elle y Tao. Son dos parejas que han tenido un proceso distinto pero que igualmente transmiten esa vibra de almas que, no importa la vida o el mundo en que estén, tarde o temprano se reencontrarían siempre; y contra viento y marea prefieren buscarse y encontrarse.

Eso me lleva a la decisión de Nick: hablar apropiadamente con Imogen y dejar las cosas claras. Porque Nick no quiere otra cosa que tener una relación con Charlie y ver a dónde le lleva eso. Como le dice Nick a Charlie: "Realmente me gustas". La frase que más se repite en "I Want To Be With You" es, bueno, "I want to be with you", es decir, "quiero estar contigo". Es algo que Nick tiene súper-mega-hiper-claro.

 

Give me a chance

To say what I mean

Please do the same

I want to be with you

[...]

'Cause darling you're the one

And fuck, I want you

'Cause darling you're the one

You know I want you

You know that you're the one

I want to be with you...

 

Traducción aproximada: "Dame una oportunidad para decir a qué me refiero. Por favor, haz tú lo mismo, yo quiero estar contigo. [...] Porque, cariño, tú eres el único y, joder, te quiero. Porque, cariño, tú eres el único y sabes que te quiero. Sabes que eres el único y quiero estar contigo...".

Es una muy buena canción para cerrar el episodio, ya que Elle quiere estar con Tao a toda costa, aunque tenga que tragarse sus sentimientos y quedar sólo como amiga, y Nick también quiere estar con Charlie a toda costa y está dando los pasos apropiados para ello. Y se siente más libre por ello como nos indican la pareja de pajaritos.

"Smokey Eyes", de Lincoln

El capítulo 7 para mí es difícil y la música del episodio refleja la temática del mismo, salgo alguna excepción. Tenemos a "Tired" de Beabadoobee y su letra es crema, refleja muy bien el hartismo de Nick sobre sus colegas y, de un modo más peligroso, el que siente Charlie respecto a la vida. Creo que Tori ya se da cuenta de esto último cuando le mira en el bus, el día después del incidente del cine. Los versos que me parecen más significativos son los últimos:

 

'Cause I've been eating less all day

To give my brain some extra space to think

'Bout all the things to do to help

Distract me from the rude of heart

 

Porque he estado comiendo menos todo el día

para dar a mi cerebro algo de espacio extra para pensar

acerca de todas las cosas que hacer para ayudar a

distraerme de la aspereza del corazón.

Luego tenemos "Any other way", de Tomberlin, que suena justo antes de que Charlie vaya a su esquina favorita del aula de arte a comer a solas. O, bueno, a no comer. Siente culpa por creer que está haciendo más difícil la vida de Nick. En el fondo la canción sigue un poco la estela de "Tired", porque parece que habla de un agotamiento dentro de una relación. Selecciono esta estrofa en la que más o menos puedo imaginar a Charlie pensando si todo este tiempo junto a Nick estaba él siendo valiente o sólo irracional e impulsivo:

 

You said that I was brave

But I just feel insane

You said to look into your face each day

Can you tell I'd never look away?

 

Dijiste que soy valiente,

pero sólo me siento irracional.

Dijiste que cada día te mirara a la cara.

¿Puedes asegurar que yo nunca miraría a otro lado?

Y también esta otra de casi al final, en la que puedo imaginar a Charlie preguntándose si Nick está con él por pena o por otras razones distintas al amor:

 

There's gotta be a way

I'm tired of feeling like you only stay

Out of guilt and out of shame

But did we know any other way?

 

Tiene que haber una forma.

Estoy cansade de sentir que sólo te quedas

debido a la culpa y la vergüenza.

Pero, ¿acaso conocíamos otra manera?

Ten en cuenta que ahí no sólo se había enterado de la pelea entre Nick y Harry, previamente había tenido el encuentro chungo con Ben en el cine. La conversación fue tal que así:

—Como si alguna vez alguien quisiera salir con alguien tan desesperado como tú.

—Tú lo hiciste.

—¿Bromeas? ¿De verdad creíste que me gustabas? Sólo estabas ahí como un trágico perdedor y sin apenas amistades quien cada día comía el almuerzo a solas y dejaba que bullies le pisotearan. Nunca me gustaste. Ni siquiera soy gay. Sólo sentí auténtica pena por ti.

Da igual que Nick le dijera que realmente Charlie le gustaba. O que incluso se lo contara a Tara y Darcy y tuvieran una cita triple (o doble). No importa porque en la mente de Charlie las palabras de Ben de alguna forma tienen sentido. Así que Nick también estará por pena. Y si no lo está, bueno, da igual, porque Charlie sigue siendo una influencia destructora y no puede permitir que eso acabe con la vida de Nick.

El golpe de gracia lo tenemos con Tao. Perdóname, por favor, voy a volverle a juzgar por 1834521ª vez. Está muy feo que culpara de todo a Charlie. Sí, había intentado ser un buen amigo, se preocupaba por él, no quería que le volvieran a acosar, no quería que se llevara un chasco sentimental con un chico (supuestamente) hetero, le defendía ante más acoso verbal, etc. Y sí, se sentía apartado porque Charlie pasaba menos tiempo con él y más con Nick. Pero no le dejó nunca una apertura a Charlie en relación a Nick, Tao no era un espacio seguro en el que Charlie pudiera coger y decir "Hey!!! El chico que tú odias, te cae tan mal y del que desconfías tanto, y me lo haces saber a cada mínima oportunidad, estoy saliendo con él! Okeybye".

Pero es que está especialmente feo lo que hizo porque Tao SABÍA CÓMO LE AFECTARÍA A CHARLIE. Recuerda la conversación que él tiene con Nick en el capitulo 8, cuando le revela todo aquello de que Charlie tiene tendencia a sentirse culpable y destroyer de vidas ajenas. LO SABÍA. Conoce la tendencia depresiva, autocrítica y autodestructiva de Charlie y aún así le clava el puñal donde más le duele. Que si fuera algo del momento, que lo puedo entender, y luego fuera inmediatamente a disculparse, pues vale. Pero no, encima se atreve a decir "no, quiero estar aún más rato enfadado con él".

El caso es que, obviamente, Charlie no sale bailando una jota sino que se viene abajo. Muuuuy abajo. Y aquí es donde entra "Smokey Eyes", que empieza cuando corre la voz de la pelea de Harry y Tao. Ésta es la estrofa que más se repite en la canción:

 

So help me make amends with all my friends

Most other people are just dead ends

There's nothing worse than making friends

 

Así que ayúdame a hacer las paces con todas mis amistades.

La mayoría de la gente sólo son callejones sin salida.

No hay nada peor que hacer amigues.

Si Charlie es una mala influencia para Nick y también lo es para Tao, ¿lo será para todo el mundo? ¿Acabo hay algo bueno en él que valga la pena y que deje una influencia positiva? Ése es el hilo de pensamiento de Charlie, probablemente, y el que le lleva a la conclusión de que quizá mejor no existir, como luego nos revela su conversación con su hermana.

Lo curioso de la canción es que el cantante parece hablar con otra persona a quien llama Smokey Eyes (ojos humeantes), pero que en verdad se trata de otro yo suyo. Se habla a sí mismo, a una parte oscura. Creo recordar que el cantante se refería a una parte chunga de su vida en la que se mudó a otro sitio porque iba a empezar la uni pero quedaron sus amigos atrás y la cosa tampoco estaba del todo bien y convivió duramente con ansiedad y depresión. Ese Yo es Smokey Eyes, el de la ansiedad y la depresión.

La canción dice: "Quiet lies that you're telling to those black and screaming skies", que traduzco como "Mentiras silenciosas que tú vas contando a esos cielos negros y estridentes (o que gritan)". Así es el estado mental de Charlie en esa parte de la historia, uno en que su propia mente le engaña y le miente lazándole todos los mensajes negativos que ha oído en su vida y que ha interiorizado y se ha terminado creyendo. Porque hasta los ha oído de su mejor amigo.

Eso tiene consecuencias a largo plazo, créeme.

"I Belong In Your Arms", de Chairlift

Podría hablar de "Close To You", de Dayglow, simplemente porque me gusta y porque ocurre en una escena para mí divertida, inocente y exquisita a la vez, con Elle y Tao corriendo por los pasillos hasta llegar al aula de arte. Pero a nivel de significado quizá sólo podría asociarse a Elle repensando cada cosa antes de tomar una decisión, como cuando más adelante parece que se quiere confesar y termina echándose atrás. La estrofa completa es:

 

There's somethin' on my mind

There's somethin' that I

Wish I would've told you but you just don't seem

To wonder what I'm doin' when you're close to me

Oh, yeah

There's somethin' on my chest

I wish I would've said

I think it over and it might be true

I'm only overthinkin' when I'm close to you

 

Hay algo en mi mente.

Hay algo que

ojalá te hubiera dicho pero no parece que

te importe lo que yo hago cuando tú estás cerca de mí.

Hay algo en mi pecho

que ojalá te hubiera dicho.

Lo pienso de nuevo y podría ser cierto

que sólo pienso demasiado las cosas cuando estoy cerca de ti.

Cuando Nick está jugando a rugby en el festival deportivo y mira por si ve a Charlie empieza a sonar el tema "Heartstopper" de Adiescar Chase, que sigue sonando mientras Charlie se acerca al partido y Nick, al verle al fin, abandona todo para irse con él. Creo que este tema merecía una mención sólo por eso. Honestamente, la primera vez que vi la escena creí que se iban a besar allí mismo.

"Moment In The Sun", de Sunflower Bean, transmite muchísima plenitud. Tras hablar, Nick y Charlie están en un punto más fuerte de su relación y muy felices de estar juntos. Toda la escena de organizar una cita, viajar en tren (con cameo de Alice Oseman), ir a la playa, quitarse el jersey lila (?), montarse en el tiovivo y sacarse fotos de pareja, son pequeñas cosas que aportan felicidad pero, en el fondo, lo importante no son las cosas en sí sino el hecho de las hacen juntos. El estribillo dice:

 

Everything I've dreamed about is coming on

Trade it for a moment in the sun

All that other noise is just a waste of time

You're the only music on my mind

I don't need money, I don't need to be cool

I'd trade it for a moment in the sun with you

 

Todo lo que he soñado está llegando,

pero lo cambio por un momento en el sol.

Todo aquel otro ruido es sólo una pérdida de tiempo,

tú eres la única música en mi mente.

No necesito dinero, no necesito ser guay;

Lo cambio por un momento en el sol contigo.

Y hablando de estribillo, cuando empieza la secuencia de memorias de Nick sobre su relación con Charlie, después de salir del armario con su madre, la hacen coincidir con esta parte de "I Belong In Your Arms":

 

'Cause the world goes on without us

It doesn't matter what we do

All silhouettes with no regrets

When I'm melting into you

'Cause I belong in your arms

I belong in your arms

 

Porque el mundo sigue sin nosotres

no importa qué hagamos;

todas las siluetas sin arrepentimientos

cuando me derrito en ti.

Porque pertenezco en tus brazos.

Pertenezco en tus brazos.

Esa decisión está chula porque terminamos volviendo a los dos protagonistas abrazados en la playa en sus toallas, como diciendo que ambos pertenecen en los brazos del otro. Además, es cierto que hagan lo que hagan el mundo sigue girando, así que al menos que hagan lo que realmente desean hacer: estar juntos. Si lo piensas bien, dado que al final del primer capítulo teníamos a "Don't Delete The Kisses" diciéndonos lo de "Tú y yo estábamos heches para amarnos. Veo las señales de toda una vida contigo hasta que muera", el final de la temporada con "pertenezco en tus brazos" me parece un paralelismo musical bastante poético. Y, de nuevo, toda la escena nos hace pensar en como si fuera algo del destino y que por supuestísimo que tiene que acabar bien.

Conclusión

Hemos llegado al final de este viaje. Tengo unas pocas cosas que decir:

• Heartstopper mola. Tanto el cómic como la serie. Así que gracias, Alice Oseman, porque sin ti esto no existiría.
• Reitero lo que he dicho al principio del trabajo infravalorado de toda la gente técnica que hay detrás de una producción como ésta. Espero que leer este análisis, con sus fallos y mis interpretaciones subjetivas, te acerquen a ver que sigue siendo cierto que hay mucho detalle y planificación en esto, es mucha gente involucrada pensando y haciendo muy bien las cosas, delante y detrás de cámaras, tanto antes como durante y después de grabar.
• Reconozcamos también a les artistas musicales, cuyas canciones son obras completas en sí mismas. No forman parte de la BSO porque sí.

He disfrutado muchísimo haciendo esto, pero también ha sido agotador. Cuando empecé el año pasado, Heartstopper me pegó tan fuerte que sabía que quería hacer esto, pero me supone tiempo, energía y una capacidad de atención de la que no dispongo y me fuerzo a tener. Y mi intención era que fuera todo en vídeo, pero no me he visto capaz.

La temporada 1 me la he visto varias veces por placer, porque me encanta, y en una de las primeras veces ya me puse a tomar notas porque no quería que se me escapara nada. Pero luego he necesitado volver mil veces a cada escena para hacer el análisis, saltando adelante y atrás en la serie, viendo si encaja o no el código de color que yo creía, dónde aparecen los mismos símbolos, oyendo en bucle cada canción mientras volvía a ver mil veces más la escena en donde iba, prestando mejor atención a la trama y al desarrollo de personajes dentro de los temas y conflictos de la historia, y así todo el rato. Dudo que repita con la temporada 2 cuando la vea; aunque, quién sabe, igual me da otro puntazo, me vuelve a dar fuerte y me lío la manta a la cabeza. Pero no me voy a comprometer a ello.

Espero que este análisis te haya gustado, te haya resultado interesante, hayas aprendido cositas y, sobretodo, te ayude a disfrutar aun más de Heartstopper.

Fuentes

Rueda de color: pantallazo del programa Krita. https://krita.org/es/

Bandera bisexual: https://es.wikipedia.org/wiki/Bandera_del_orgullo_bisexual#/media/Archivo:Bisexual_Pride_Flag.svg

Generador de par complementario dividido y otras paletas y esquemas de color: https://paletadecolores.online/colores-complementarios-divididos/

Yin-yang. Imagen de OpenClipart-Vectors en Pixabay https://pixabay.com/es/vectors/yin-y-yang-equilibrio-armon%C3%ADa-tao-152420/

Listado de libros de Isaac: https://www.netflix.com/tudum/articles/heartstopper-isaac-books

Manifiesto Bisexual completo de 1990 (en inglés): https://bimanifesto.carrd.co/#manifesto

Sobre Baby Queen en relación a "Want Me": https://jenesaispop.com/2020/11/10/401858/a-falta-de-amor-baby-queen-dedica-want-me-a-la-asesina-en-serie-de-killing-eve/

Entrevista a Orla Gartland (en inglés). Sobre "Why Am I Like This" a partir del minuto 1:33. https://www.youtube.com/watch?v=_DF0Ejz-xB0

Lo de Smash Mouth y Shrek, contado por Jaime Altozano: https://www.youtube.com/watch?v=Lp8S5x-RVKg

El Encore: https://es.wikipedia.org/wiki/Encore